Sun in an Empty Room 空き部屋の陽光
1963年
画像: エドワード・ホッパー『Sun in an Empty Room』（1963年） 出典：Wikipedia
- 寸法
- 73.0 × 100.3 cm
- 技法・素材
- 油彩、カンヴァス
- 所蔵
- 個人蔵
20世紀のアメリカ美術界において、都市や地方の景観を透徹した光影表現で捉えた具象画家である。
感傷的な孤独の描写や物語性への完全な決別。老いと向き合う中で、自己の精神の核心を純粋な光と幾何学へと昇華させた、究極の自画像。
✦ 見どころ（技法・色彩）
鈍い緑色の壁面と、窓から投射された鮮烈な淡黄色の光の面のコントラストが見どころです。絵具の塗りは極めて薄く、下地の質感を残しながら滑らかに塗られています。詳細な描写は削ぎ落とされていますが、光と影が接する境界線は極めてシャープに制御され、画面全体に強力な対角線を生み出しています。
✦ この絵の舞台
マサチューセッツ州ケープコッドのサウス・トゥルーロにある、ホッパー夫妻の夏季アトリエから着想を得ています。特定の部屋を忠実に写生したものではなく、アトリエに差し込む秋の午後の光の観察を基礎に、画家の記憶と幾何学的構成によって再構築された創作的な空間です。
✦ 時代背景
1960年代初頭のアメリカ美術界は、抽象表現主義からポップアートやミニマリズムへと移行する転換期でした。ホッパーは一貫して独自の写実主義を貫きましたが、本作では具象的な物語性を完全に削ぎ落とし、面と光線のみによる幾何学的な構成に到達しました。これは抽象絵画に対する彼なりの応答とも位置づけられています。
家具も人もない、空っぽの部屋。
窓から差し込む秋の午後の陽光だけが、壁と床を照らしています。
エドワード・ホッパーといえば、都会の孤独を描いた画家。
この絵も、人が去った後の寂しさを象徴しているように見えます。
あるいは、最初からこの無人の空間を計算して描いたのだと。
そう思われがちです。
でも実は、最初から誰もいない部屋を描こうとしたわけではありません。
1963年10月、マサチューセッツ州サウス・トゥルーロ。
ホッパーは1934年にアトリエを建てて以来、毎年ここで過ごしてきました。
絶え間なく変化する、強烈な沿岸の自然光。
81歳になった彼は、深刻な体力の衰えを抱えていました。
絵を描くペースは落ち、1年にわずか1、2作を仕上げるのがやっと。
春に作品を完成させた後、数ヶ月の沈黙が続きました。
そして秋、誰の注文でもなく、自らの動機でこの絵に着手します。
彼が描いた初期の準備スケッチ。
そこには、室内にたたずむ女性の姿が配置されていました。
しかし、彼は制作を進める中で、人物を完全に消し去る決断を下します。
ホッパー自身は後に、その理由をこう回想しています。
「スケッチには人物を入れていたが、人物が大きすぎた」
この続き：約598文字
おすすめの絵画
.webp)
出典・参考資料
ほかの画家
内容に誤りがある場合は こちらからご報告ください
このサイトは reCAPTCHA によって保護されており、Google のプライバシーポリシーと利用規約が適用されます。